Toma 13 ¡Accion!

Hoy, un comediante ha muerto en Nueva York, firmaba Rorschach, el último de los Vigilantes en activo sin contar al Dr. Manhattan, a cargo del gobierno. Y sobre ésta afirmación girará Watchmen, la tercera obra del visionario director de 300 Zack Snyder. Cuando en tu filmografía, escueta, podemos encontrar dos títulos tan distintos como El Amanecer de los Muertos y 300, un éxito en taquilla apabullante y un respaldo de la crítica casi unánime, es el momento de dar el paso. Dar el gran golpe. Te has presentado, ahora tienes que asentarte. Coger el sillón, bordarle tu nombre en letras de color escarlata, y sentarte con aires de superioridad, esperando que la ingente masa de seguidores se postre ante tí. Y eso es Watchmen. El intento de Snyder por grabar su nobmre a fuego en la historia.

Con las manos de Timur Bekmambetov (con las uñas suavemente perfiladas) y dandole un cuerpo de aristas y formas Tarantinianas con ideas de un cerebro con una clara tendencia a Terry Gilliam se pone al frente del proyecto imposible. La novela gráfica más laureada de todos los tiempos del genuino escritor Alan Moore era un proyecto imposible. Durante décadas se buscó al elegido para llevar la adaptación al cine a buen puerto, pero los intentos fueron fallidos. Falta de tecnología, falta de guión, falta de profundidad. Hasta que llegó Snyder y dió un golpe en la mesa. Ésta es mía.

Sin embargo, éste mismo hecho supone su alpha y su omega. Su principio y su fin. ¿Adaptación extremadamente fiel para que los fans no se te echen encima? ¿O adaptación adecuada a la gran pantalla, con guión revisado, recortado y perfeccionado para el celuloide? Snyder optó por la primera. Y eso supone un prisma que mucha gente no entenderá por la sencilla razón de que la obra original es tan intrincada, tan llena de matices, tan revirada y tan perfecta, que adaptarla tal cual produce dos efectos: La imposibilidad intrínseca de hacerlo, lo que conlleva al contento y crítica aceptable de los fans, y la apabullante desaprobación de los profanos que verán en la película una larga consecución de minutos llenos de cosas inconexas aparentemente.

También tiene relevancia la dimensión titánica del marketing que se ha llevado a cabo con la película, y que hizo crear unas expectativas tan altas (o más) que con The Dark Knight. Y eso, para la gente que se deja impresionar facilmente, es un problema. Porque cuando tienes unas expectativas tan sumamente altas, sueles darte la hostia padre. Si no sabes manejarlas, claro.

Pero hablando de la película propiamente dicha, se trata de una obra de arte de una plasticidad visual envidiable. Todo un alarde audiovisual de proporciones gigantescas, unos fuegos artificiales que, sin embargo, no renuncian a la profundidad de sus personajes. Una profundidad superficial, sí, pero suficiente para situarnos en una sociedad corrompida por la Guerra Fría y la sombra de una guerra nuclear. Unos superhéroes que, sin tener superpoderes, fueron en su día adalides de los valores rectos y la defensa del prójimo y que ahora se han visto relegados a un segundo plano, casi un tercero. Odiados y temidos a partes iguales. Y prohibidos por el gobierno. Todo aderezado con una especie de caza de brujas que comienza con el asesinato del Comediante.

Zack Snyder nos traslada la atmósfera del comic (porque es imposible hacer una crítica de Watchmen sin una referencia explícita a la obra original, no así al pene azulado del semidios Dr. Manhattan… ¡Uy! La hice… Perdón.) e incluso de lagunas de las escenas, pero no le quita intensidad ni buen hacer. Y la única variación que incluye en el guión es, sin duda, para bien. La trama gana en consiestencia y coherencia y se vuelve todavía más concluyente. Nada sobra y nada falta. Algo de profundidad, quizá. Pero entonces estaríamos hablando de una miniserie, de una trilogía, o de una película de tropecientas horas. Y esa no era la intención.

En el apartado actoral poco se puede decir. Destacar la labor de Jackie Earle Harley en el papel del carismático Rorschach y pasar por alto todas las demás, correctas y poco más. En el apartado sonoro, la cosa cambia, y mucho. La banda sonora es simplemente sublime, donde Zack Snyder hace una selección del rock y folk americano que se adecua perfectamente al tono patriótico (o antipatriótico) de la obra, con temas tan variopintos como algunos de Bob Dylan, Simon y Garfunkel, Jimmy Hendrix o The Smashing Pumpkins. Si he de criticar algo, criticaré la escena de sexo a ritmo de Leonard Cohen y su Hallelujah, que en vez de erotizar solo nos anima a la comicidad de la meta conseguida. Los efectos especiales están a la altura de lo que nos tiene acostumbrados (sino, 300 es un ejemplo claro) dando esa atmósfera cargada y oscura que impera sobre la película.

En resumen, una película increíble, de entretenimiento puro y duro pero que nunca renuncia a sus raices, ni a una profundidad en los personajes que la aleja del cine palomitero de otras obras de superhéroes. ¿El giro definitivo del cine de superhombres? No lo sabemos… pero sí que supone un paso más. Una zancada, más bien.

El Aragonés Errante

Tras el éxito en taquilla y de crítica que obtuvo Ironman, era de esperar que la secuela fuera un hecho. Y así fue, la confirmación no se hizo esperar.

Y ahora nos llegan dos noticias que harán de esta secuela una de las más esperadas. A Don Cheadle y Robert Downey Jr. se unirán en el reparto un Mickey Rourke recién nacido de sus cenizas y una espectacular Scarlett Johansson en los papeles de villano (aún por determinar) y Viuda Negra respectivamente.

Así, se confirma el resurgir de Mickey Rourke el cual también ha firmado para un film independiente en el que llevará sobre sus espaldas toda la carga dramática, titulado Passions Plays.

A la dirección de Ironman 2 seguirá Jon Favreau con su más que digno tratamiento de la cámara.

El aragonés Errante

PD: Pondría también una foto de Rourke pero, ¿Para qué? xD

Mientras ultimo la crítica de Watchmen que, efectivamente, será una pastelada como la que hice para The Dark Knight, os voy a dejar unas cosillas de éstas que para pasar el rato están de puta madre.

Para empezar una curiosidad: Un gráfico sobre las mejores “trilogías” de todos los tiempos (y son “trilogías” porque muchas ya no lo son) que se ha trabajado Dan Meth y supongo que sin mucho rigor estadístico.

También os voy a dejar un par de trailers porque no sé que cojones está pasando por Hollywood estas últimas semanas pero están muy pesaditos con los avances. Ésta vez, de Harry Potter y el Misterio del Príncipe (no hace falta recordar que fue aplazado su estreno para recaudar más, como la idea de dividirla en dos) y de Up, la nueva de Pixar.

Que os aprovechen.

El aragonés Errante

Sé que os gustan. Y por eso hoy vuelvo con dos trailers recién saliditos del horno. Uno, de una extranjera. Y el otro, de cine patrio. Para que luego nadie se me queje.

Ayer os hablaba de Public Enemies, y aprovechando la salida del trailer contesto a Laura, podría decirse 25% del blog (xD), y diré que se estrenará el 1 de Julio en EEUU y el 3 aquí (Dios mio, ¡no me lo puedo de creer!).

Si con la trama, los actores, y el director no eran suficientes para convencernos, el trailer sí nos convence. A mí al menos me tienen ganado ya. Una pinta estupenda.

Y el segundo, de la nueva película tras tres años de Pedro Almodovar, Los Abrazos Rotos, pues el primer teaser no supo a nada…

Aunque dicen que es la película de Almodovar que más se aleja de su estilo, no cabe duda de que conserva mucha de su magia, y se nota tanto en la forma como en los decorados y demás… estaremos atentos a ver si se sale por la tangente el oscarizado realizador.

El aragonés Errante

Hoy os voy a bombardear a noticias y que cada uno se quede con la que más le mole.

En un primer lugar encontramos el primer teaser poster de Public Enemies. La película, va de un famoso atracador que e alzó como el enemigo público de los años 30 y de como un policía organiza al FBI para darle caza. Hasta ahí digamos que es lo normal, casi aburrido. Pero si metemos en la mezcla a Johnny Depp como John Dillinger (El gangster) y a Christian Bale como Melvin Purvis (El poli bueno) la cosa mejora. Y si despejamos de la ecuación a Michael Mann como director, la cosa es para relamerse. Recordaré El Último Mohicano, Collateral y Heat como la carta de presentación de Mann.

Como curiosidad, el poster se centra en Depp (el grande) dejando de lado a Bale (el próximo grande, si no lo es ya).También como dato es lo pluriempleado que está el cabrón de Bale, con Terminator Salvation también en plena lluvia de marketing (¿Casualidad?)

En segundo lugar, tenemos noticias del nuevo trabajo de Christopher Nolan tras la laureada The Dark Knight, que no será la tercera de la saga. Como ya hiciera entre Begins y Dark Knight con The Prestige (El Truco Final), esta vez será Inception. Pero no con Christian Bale como venia siendo habitual, y esque la noticia es que Leonardo DiCaprio, posiblemente uno de los mejores actores de la actualidad (Solo hay que ver Revolutionary Road para darse cuenta) será el protagonista de un thriller del que lo único que se sabe es que será de ciencia ficción y que girará en torno a la mente humana. Suena a Minority Report, y eso mola.

Tercero. Grande Filmax. Si nos sorprendieron con [REC] y la vuelta de tuerca (que aunque no original, sí novedosa en su factura) en el terreno del terror y las películas de zombies, ahora nos quieren sorprender con otro experimento. Una película rodada en un único gran plano-secuencia de 100 minutos de duración, que llevará por nombre Paintball. La trama: Un grupo de muchachos se van a jugar al Paintball pero todo se tuerce cuando alguien les empieza a masacrar con munición real… Y ya tenemos el trailer de esta locura.

Así da gusto hablar del cine español. No se trata de películas buenas o malas. Sino de intentar salirse de lo típico y tópico. Y parece que se han dado cuenta, e intentando cada vez más el salirse por la tangente. Ole sus cojones.

En cuarto lugar tenemos el regreso de Bruce Willis al cine. Ésta vez, la historia girará en torno a dos policias que, intentando buscar un cromo de béisbol valiosísimo, se cruzaran con el rescate de una modelo mexicana y una banda de narcotraficantes. La dupla de policías la completará Tracy Morgan, conocido por su papel en la serie de comedia Rockefeller Plaza. ¿El título? A Couple of Cops. Molaba más el original, A Couple of Dicks (Jugando con Dick=Detective y Dick=Capullo), pero a la Warner no le parecía correcto, ya ves. Veremos el destrozo que le hacen aquí al título.

Y quinto, tenemos lo nuevo de Terrence Malick, conocido por sus trabajos La Delgada Línea Roja y The New World. Ésta vez se desmarca con una atrevida apuesta: Tree of Life, el Árbol de la Vida. Y digo que es atrevida porque para empezar se estrenarán dos versiones. Una, contará la historia de Jack, un chaval que vive en el medio Oeste y sus vivencias a lo largo de su vida. Sin embargo, habrá una segunda versión, rodada en IMAX (La nueva tecnología que ya se ha ido usando como en algunas partes de The Dark Knight) y que incluirá una especie de prólogo con el nacimiento de la vida, dinosaurios y demás. Una ida de olla descomunal que no acabo de entender por mucho que busque. La cinta estará protagonizada por Brad Pitt (En el papel del padre) y Sean Penn (En el papel del hijo ya crecidito, claro).

El aragonés Errante

PD: No puedo evitarlo. Tengo que colgar las dos fotos de Angelina Jolie en el rodaje de Evelyn A. Salt (Otrora Edwing A. Salt y pensada para el lucimiento de Tom Cruise) y que nos cuenta la historia de un agente de la CIA (Ahora una) que se ve asaltada por la acusación de que es un espía ruso (Ahora espía rusa). Coprotagoniza Liev Schreiber (Resistencia) y dirige Phillip Noyce. Aunque todo esto sobra con las dos fotos, la verdad.