Toma 13 ¡Accion!

Hoy os voy a bombardear a noticias y que cada uno se quede con la que más le mole.

En un primer lugar encontramos el primer teaser poster de Public Enemies. La película, va de un famoso atracador que e alzó como el enemigo público de los años 30 y de como un policía organiza al FBI para darle caza. Hasta ahí digamos que es lo normal, casi aburrido. Pero si metemos en la mezcla a Johnny Depp como John Dillinger (El gangster) y a Christian Bale como Melvin Purvis (El poli bueno) la cosa mejora. Y si despejamos de la ecuación a Michael Mann como director, la cosa es para relamerse. Recordaré El Último Mohicano, Collateral y Heat como la carta de presentación de Mann.

Como curiosidad, el poster se centra en Depp (el grande) dejando de lado a Bale (el próximo grande, si no lo es ya).También como dato es lo pluriempleado que está el cabrón de Bale, con Terminator Salvation también en plena lluvia de marketing (¿Casualidad?)

En segundo lugar, tenemos noticias del nuevo trabajo de Christopher Nolan tras la laureada The Dark Knight, que no será la tercera de la saga. Como ya hiciera entre Begins y Dark Knight con The Prestige (El Truco Final), esta vez será Inception. Pero no con Christian Bale como venia siendo habitual, y esque la noticia es que Leonardo DiCaprio, posiblemente uno de los mejores actores de la actualidad (Solo hay que ver Revolutionary Road para darse cuenta) será el protagonista de un thriller del que lo único que se sabe es que será de ciencia ficción y que girará en torno a la mente humana. Suena a Minority Report, y eso mola.

Tercero. Grande Filmax. Si nos sorprendieron con [REC] y la vuelta de tuerca (que aunque no original, sí novedosa en su factura) en el terreno del terror y las películas de zombies, ahora nos quieren sorprender con otro experimento. Una película rodada en un único gran plano-secuencia de 100 minutos de duración, que llevará por nombre Paintball. La trama: Un grupo de muchachos se van a jugar al Paintball pero todo se tuerce cuando alguien les empieza a masacrar con munición real… Y ya tenemos el trailer de esta locura.

Así da gusto hablar del cine español. No se trata de películas buenas o malas. Sino de intentar salirse de lo típico y tópico. Y parece que se han dado cuenta, e intentando cada vez más el salirse por la tangente. Ole sus cojones.

En cuarto lugar tenemos el regreso de Bruce Willis al cine. Ésta vez, la historia girará en torno a dos policias que, intentando buscar un cromo de béisbol valiosísimo, se cruzaran con el rescate de una modelo mexicana y una banda de narcotraficantes. La dupla de policías la completará Tracy Morgan, conocido por su papel en la serie de comedia Rockefeller Plaza. ¿El título? A Couple of Cops. Molaba más el original, A Couple of Dicks (Jugando con Dick=Detective y Dick=Capullo), pero a la Warner no le parecía correcto, ya ves. Veremos el destrozo que le hacen aquí al título.

Y quinto, tenemos lo nuevo de Terrence Malick, conocido por sus trabajos La Delgada Línea Roja y The New World. Ésta vez se desmarca con una atrevida apuesta: Tree of Life, el Árbol de la Vida. Y digo que es atrevida porque para empezar se estrenarán dos versiones. Una, contará la historia de Jack, un chaval que vive en el medio Oeste y sus vivencias a lo largo de su vida. Sin embargo, habrá una segunda versión, rodada en IMAX (La nueva tecnología que ya se ha ido usando como en algunas partes de The Dark Knight) y que incluirá una especie de prólogo con el nacimiento de la vida, dinosaurios y demás. Una ida de olla descomunal que no acabo de entender por mucho que busque. La cinta estará protagonizada por Brad Pitt (En el papel del padre) y Sean Penn (En el papel del hijo ya crecidito, claro).

El aragonés Errante

PD: No puedo evitarlo. Tengo que colgar las dos fotos de Angelina Jolie en el rodaje de Evelyn A. Salt (Otrora Edwing A. Salt y pensada para el lucimiento de Tom Cruise) y que nos cuenta la historia de un agente de la CIA (Ahora una) que se ve asaltada por la acusación de que es un espía ruso (Ahora espía rusa). Coprotagoniza Liev Schreiber (Resistencia) y dirige Phillip Noyce. Aunque todo esto sobra con las dos fotos, la verdad.

Se nos acumulan las películas que, a priori, pueden ser merecedoras de gastarse los 5 euros que cuesta su entrada.

Por un lado tenemos el estreno que, yo, más esperaba: El tren de las 3:10 (3:10 to Yuma originariamente). Con, atención, UN AÑO de retraso nos llega a los cines éste film coprotagonizado por Russell Crowe y Christian Bale. Lo más sangrante de todo, es que en Estados Unidos, allá por el 2007 cuando se estrenó, fue taquillazo, número uno en ventas durante un tiempo y nominada a varios oscars (Mejor banda sonora, mejores efectos sonoros). Y sin embargo, aquí viene de refilón y un año más tarde, y ya veremos con qué doblaje. Hay cosas que nunca entenderé.

Su historia, aunque simple, no deja de ser interesante según los críticos. Es un remake, y nos narra la historia de Dan Evans (Christian Bale), un veterano del ejercito de la Unión que está a punto de perder su rancho por culpa de las malas cosechas. Sin embargo, se le presenta una oportunidad siendo el escolta del tren que ha de llevar al peligroso forajido Ben Wade (Russell Crowe) hasta Yuma para ser juzgado por un tribunal federal. Ben Wade es conocido porque tanto él como su banda, son fieros, despiadados, violentos y asolaron durante años la vía férrea de Southern Pacific.Sin embargo, no será tan facil para Dan ése viaje de tres dias, puesto que Ben Wade es un gran manipulador al primer atisbo de debilidad.

Nos encontramos ante un thriller de ambientación Western con actores de primer nivel, por no decir de los mejores, y dos horas de duración.

Por otro lado, tenemos Che. El argentino. 1952. El General Fulgencio Batista toma el control del gobierno de Cuba con un golpe de estado respaldado por 40.000 hombres. Suprime las elecciones, y se erige como nuevo líder. Sin embargo, un abogado llamado Fidel Castro intenta avivar la llama de la revolución popular, asaltando un cuartel en Moncada el 26 de Julio de 1953. Le supusieron dos años de cárcel, pues no prosperó. Sin embargo, un joven idealista, argentino, llamado Ernesto Guevara (Benicio Del Toro) se había involucrado en la actividad política de Guatemala. Tras pasar por méxico, el 13 de Julio de 1955 tendría lugar una reunión tan silenciosa como determinante: Ernesto Guevara conoce a Fidel Castro, presentados por el hermano del último, Raúl Castro. Guevara se alista inmediatamente en una misión de la Guerrilla destinada a derrocar al dictador Cubano. Desde entonces, los argentinos le apodaron el “Che”, en clara alusión a la expresión típica argentina.

Un estreno apetitoso, pero que como ya pasara con Kill Bill en su día, nos intentan estafar pidiendonos que vayamos dos veces al cine para ver concluir la historia. Porque debido a su larga duración, fue dividida en dos partes. Me interesa, pero no estoy seguro de si tanto…

Más. La Isla de Nim. Nos llega la historia de Nim, una joven en cuya isla puede pasar de todo, todo crece alocadamente, y más si se trata de la imaginación. En su afán por parecerse e idolatrar a Alex Rover, su ídolo, recrea su vida tropical e isleña rodeada de leyendas, animales, y demás parafernalia fantástica. Cuando un pelígro se cierne sobre la isla y sobre su padre, un científico, pedirá ayuda a la autora del personaje que idolatra. Sin embargo, Alexandra Rover, su creadora, resulta ser todo lo contrario: Tímida, miedosa y que vive recluida en un piso de la gran ciudad. Juntas, intentarán dominar la isla y devolver todo a la normalidad.

Otra película más de historias fantásticas, con un coprotagonista fiel calco de Indiana Jones y que la crítica no se ha tomado nada en serio.

Tambien tenemos Viaje al Centro de la Tierra, con su posible visionado en 3D o en 2D. Brendan Fraser nos trae otro remake de la novela de Julio Verne, en la que se deja de lado lo bueno que tenía ésta, y se centra en la acción, la espectacularidad, y la adrenalina de la aventura en poco menos de hora y media de film. El argumento, es de todos sabidos, gira en torno a una expedición por Islandia en la que Trevor Anderson, su sobrino Sean y la guía local Hannah se verán encerrados en una cueva donde la única salida es adentrarse más, explorando un nuevo mundo de fauna y flora hasta darse cuenta de que la actividad volcánica de la zona está aumentando. Peligro.

Y por último, tenemos:

-Espíritu del Bosque: Animación en la que un grupo de animales tendrán que evitar la deforestación de un bosque para la construcción de una carretera. Animación infantil para niños infantiles.

-Uranya: En el verano del 69, en una aldea griega, cinco adolescentes se impacientan por buscar el amor verdadero, el sexo y conocer mundo. Uranya, una hermosa mujer, vive en las afueras en una casa bien conocida por todos los hombres del lugar. Los adolescentes decidirán ahorrar bastante divisa para poder hacerle una visita. Todo ésto, ubicado en el marco de la tiránica junta militar y su opresión en el país.

Y ya estrenadas, tenemos HellBoy 2: El ejercito Dorado, secuela de la correcta Hellboy en la que ésta vez Guillermo del Toro se desentiende del cómic para dar rienda suelta a su imaginación fantástica.

Tambien está Star Wars: The Clone Wars, el decimo noveno intento de George Lucas por seguir rentabilizando una saga que debería de haberse quedado como estaba, a excepción del Episodio III. Animación resultona que nos sitúa la acción entre el Episodio II y el III, narrando las Guerras Clon.

Eso estodo, variedad y diversas calidades para una misma cartelera.

El aragonés Errante

The Dark Knight (El caballero Oscuro aquí) es la primera película de Batman en la que no aparece el susodicho superhéroe en el título. Primero, porque no es “otra película vacía y palomitera de superhéroes”. Y segundo, y ésto es más subjetivo, porque la película no es sólo Batman.

Cristopher Nolan vuelve con su idea de revitalizar la saga de un superhéroe que había caido en la desgracia más absoluta. Hasta cuatro cintas en las que podemos encontrar al justicieron enmascarado, dos dirigidas por Tim Burton, y dos por Joel Schumacher.

Las de Burton, muy de su estilo, seguían la pauta de los comics, con personajes colorídos, una ciudad de Gotham muy gótica… mientras que Schumacher directamente reventó al personaje con unos trajes esperpénticos, unos enemigos de risa y unas interpretaciones pésimas.

Nolan, decidió revivir y honrar homenaje a uno de los personajes de comics más queridos. Para ello, con Batman Begins, nos situaba ya en lo que sería su saga. Mucho más profunda, más oscura, y lleno de matices y dilemas morales. Como Batman siempre se mostró de un tiempo a esta parte.

Con los personajes ya asentados, una carta, un comodín o Joker en la escena final de la cinta nos introducía lo que sería su secuela. El encontronazo entre Batman, y el Joker, némesis por excelencia y uno de los villanos más queridos en el universo DC, y en el mundo del comic.

Respaldado por un reparto de lujo, mantenía a un Christian Bale en ebullición, prescindía de la sosa Katie Holmes para poner en su lugar a mi juicio a una normalita Maggie Gyllenhaal, y seguía con unos titánicos Gary Oldman, Morgan Freeman y el gran Michael Caine. Y para el nuevo personaje principal, se anunciaba la participación de Heath Ledger. Nominado a los Bafta, Globos de Oro y los Oscars por su papelón en Brokeback mountain, era una elección curiosa.

Jack Nicholson se oponía en rotundo, declarando que debería de volver a ser él el nuevo Joker, y que nadie le había pedido ni consejo ni permiso. El histriónico actor, padecía de envidia, de la mala, ante la imposibilidad de volver al estrellato con su creación más famosa.

En dos horas y media de película, tenemos una cinta de mafias. Película policiaca, de serie negra, con tintes épicos por la presencia de dos titanes protagonistas.

Batman, como el salvador de la oscuridad, se enfrenta a los miedos de sobrepasar la línea que separa la legalidad del justiciero. Una dualidad moral patente en cada decisión, y que marca claramente la línea argumental de su personaje. Sin el lastre de tener que presentar a nadie, el director se lucra con la profundidad en las lineas de diálogo, relegando la acción a un plano coprotagonista (que no secundario) de la cinta.

Sin embargo, Batman no es el protagonista. Desde todo punto, se puede afirmar que las dos horas y media frenéticas de El caballero Oscuro pertenecen al Joker.

Heath Ledger declaró que para éste papel, se encerró un mes en una habitación de hotel con maquillajes, un diario, y los comics de Batman que serían referencia para moldear su Joker. Tras ello, reconoció tambien que dicha preparación le dejó algo “tocado”, y padecía de insomnio. Las malas lenguas hablan de que el personaje le corrompió hasta el suicidio.

Sin embargo, yo hablaré del Joker. Porque Ledger no interpreta al Joker. Es el puto Joker. Un villano atormentado, perturbado y perturbador. Un Joker loco, rabioso, anárquico y sádico. Algo masoquista, y valedor de los medios para un fin. No busca dinero, no busca fama, como se dice en el mismo film, sólo es un hombre que disfruta viendo arder al mundo.

Tanto Nolan como los guionistas, y el propio Ledger, querían un Joker genuino. Cada palabra del diálogo, cada gesto, cada secuencia, cada plano, está mimado concienzudamente para recrear a un Joker que no se nos cuenta de donde viene. Ni a donde va. Pero captamos la esencia de su personaje. Como en los comics, es una fuerza de la naturaleza, el caos por el caos, y la sombra de Batman. Él lo completa, y viceversa. Una pareja de baile condenada a soportarse de por vida.

Sin embargo, tambien tenemos a un Aaron Eckart que toda crítica relega a un segundo plano en su papel como Harvey “Dos-Caras” Dent. Quizá no sea muy ceñido a comic tanto su origen como su trama, pero desde luego, el actor consigue cautivarnos con su sentido de la justicia y su “doble” elección para todo. Para mí, aunque no llega al nivel del Joker, es un muy buen complemento.

La trama, aunque enrevesada en su ejecución, nos trae una historia simple pero completa: Batman (Christian Bale) ha de seguir enfrentandose a las masas de delincuentes que azota Gotham. A ésto hay que sumar que Maroni se ha hecho con el control de las mafias, y afloran los imitadores de Batman que deciden actuar por su cuenta. Y si no fuera poco, aparece el Joker dispuesto a martirizar hasta enloquecer al mundo. Gordon (Gary Oldman) tendrá que aliarse con Batman y Harvey Dent, fiscal del distrito, para intentar poner fin a todo ésto, pero con el Joker de por medio, no será nada facil, ni para él, ni para todos los demás, incluida Rachel (Maggie Gyllenhaal).

Con un inicio de cinta a lo “Heat” (atraco a banco incluido) y un villano inspirado en “La naranja Mecánica”, la película nos mece en sus dos horas y media que, espero, en el DVD alarguen con escenas extras. Puesto que en los trailers, se puede ver alguna imagen que no aparece en el film. Eso sí, con lo que hay, tampoco hace falta más para saciar la sed. De momento.

Por último, una gran película no lo sería sin una gran BSO. Y Hans Zimmer firma una banda sonora de escándalo. No os voy a descubrir a Zimmer, pero para quien no le suene, le diré simplemente esto: Gladiator y Piratas del Caribe. Introduciendo un terco pitido in crescendo en los planos tensos con su tema Why so Serious? claramente en referencia al Joker, consigue no desentonar, y lo que es mejor, tensar aun más la cuerda en las escenas ya de por sí tensas. Una BSO limpia, oscura, gótica, sublime, acorde con una cinta de éste calibre. Como en Batman Begins, vuelve a convencer.

Aclamada por muchos, y quizá algo excesiva en el marketing que nos hacía estar algo escépticos (A mucho ruido…) y que, para mí, es una de las películas del año. Y sí, soy de los que piden, reclaman, ruegan y solcitan el famoso Oscar póstumo para Heath Ledger. A falta de ver lo que viene en actores secundarios y de reparto, me aventuro a decir que puso el liston alto. Muy alto.

PD: Al cierre de éste articulo, nos encontramos con que es la segunda película en toda la historia en superar los 500 millones de recaudación, intentando alcanzar a Titanic. Cuando el río suena…

Y de regalo, si habéis llegado hasta aquí, el tema Why so Serious? de la BSO de esta obra de arte, de otro genio: Hans Zimmer. Un temazo tenso y oscuro.

PD 2: Y al que le interese, le dejo estos tres clips de la película, aviso de que son DE LA PELÍCULA, eso si, en VO. Realmente el doblaja al español es de los mejores que he visto, pero viendo estos fragmentos, tengo ganas de hincarle el diente al DVD para verla en VO íntegramente… Hasta aquí de Batman, que ya vale. Se nota que me ha gustado… ¿No?

(Qué grande es el truco de magia del Joker…)

El aragonés Errante